Sylvia Beer
A conquista do espaço
A arte comporta sempre dois desafios. De um lado, está o efeito final; do outro, o desvendar do processo de pensamento que levou à obra a ser feita. É no casamento dessas informações que um trabalho plástico pode ganhar novas dimensões para o observador.
A pintora Sylvia Beer, que tem no preenchimento do espaço uma de suas características fundamentais, principalmente pela forma como combina vários elementos para atingir o resultado esperado, parte de diversas fotos para a concretização de suas obras.
O interessante é que ela recorta imagens de jornais que atraem a sua atenção e, no momento de decidir por uma composição, articula essas referências da maneira que julga mais adequada. É assim que sua elaboração criativa encontra as suas fontes primordiais: a escolha do material e a combinação dele dentro daquilo que se propõe.
A adoção dessa trajetória, fiel à figura humana, atinge instantes de maior realização plástica na criação de cenas de favela. Chama particularmente a atenção como ela constrói as paredes das casas e alguns fundos pela sobreposição de camadas e justaposição de cores para obter significativos ritmos visuais.
O uso da espátula e a busca por uma produção sempre mais apurada permitem um progressivo desenvolver de sua técnica rumo a uma maior liberdade de expressão no trato com a pintura. Desse modo, a artista pode retomar temas, por exemplo, dentro de uma nova perspectiva.
Um assunto fascinante nessa linha que permite um estudo maior das nuanças de cor e das potencialidades que ela proporciona está nas obras que mostram telhados. O assunto, embora figurativo num primeiro momento, indica o que pode vir a ser uma caminhada para uma ousadia cada vez maior no lidar com a matéria pictórica.
Sylvia Beer, seja no seu procedimento de compor novas imagens a partir de ampla pesquisa visual ou na predileção pelo estudo do corpo humano, suas posições e interação com o ambiente, oferece a possibilidade, em cada tela, de discutir como se dá a ocupação do espaço em cada novo exercício de pintura.
A pintora Sylvia Beer, que tem no preenchimento do espaço uma de suas características fundamentais, principalmente pela forma como combina vários elementos para atingir o resultado esperado, parte de diversas fotos para a concretização de suas obras.
O interessante é que ela recorta imagens de jornais que atraem a sua atenção e, no momento de decidir por uma composição, articula essas referências da maneira que julga mais adequada. É assim que sua elaboração criativa encontra as suas fontes primordiais: a escolha do material e a combinação dele dentro daquilo que se propõe.
A adoção dessa trajetória, fiel à figura humana, atinge instantes de maior realização plástica na criação de cenas de favela. Chama particularmente a atenção como ela constrói as paredes das casas e alguns fundos pela sobreposição de camadas e justaposição de cores para obter significativos ritmos visuais.
O uso da espátula e a busca por uma produção sempre mais apurada permitem um progressivo desenvolver de sua técnica rumo a uma maior liberdade de expressão no trato com a pintura. Desse modo, a artista pode retomar temas, por exemplo, dentro de uma nova perspectiva.
Um assunto fascinante nessa linha que permite um estudo maior das nuanças de cor e das potencialidades que ela proporciona está nas obras que mostram telhados. O assunto, embora figurativo num primeiro momento, indica o que pode vir a ser uma caminhada para uma ousadia cada vez maior no lidar com a matéria pictórica.
Sylvia Beer, seja no seu procedimento de compor novas imagens a partir de ampla pesquisa visual ou na predileção pelo estudo do corpo humano, suas posições e interação com o ambiente, oferece a possibilidade, em cada tela, de discutir como se dá a ocupação do espaço em cada novo exercício de pintura.
