Cecília Bronzoni
Afinidade com os materiais
a impressão que o trabalho dela oferece composições a partir de casarões antigos, moradias degradadas e da oposição entre o passado de cidades metropolitanas como São Paulo e a modernidade de espaços públicos dominados por arranha-céus.
Nada mais falso. O assunto de sua pintura pode ser esse, mas aquilo que a diferencia é algo bem distinto. O pensamento da artista se nutre da experimentação com materiais e da busca das melhores formas de transformar essa inquietação em resultado artístico.
Pedaços de madeira, limalhas de ferro, placas de cobre, pó de mármore, fragmentos de tecido e folhas de ouro são alguns dos elementos que incorpora em suas telas. Tais recursos, somados à sua técnica de veladuras sucessivas, permite um desempenho visual plástico marcado pela construção de espaços misteriosos em que objetos são incorporados à tela para obter um diálogo com áreas texturadas.
O raciocínio de Cecília Bronzoni é marcado justamente pela maneira como o espatulado, a técnica de camadas e a somatória de materiais se articulam em composições marcadas pelo desenvolvimento de uma linguagem em que a forma de se chegar às imagens merece plena atenção.
A fotografia de um casario torna-se geralmente o ponto de partida para a sua desconstrução imagética em possibilidade pictórica. A imagem inicial torna-se então o pretexto para a progressiva feitura de uma nova imagem, com elementos da primeira, sim, mas, acima de tudo, com uma preocupação com a maneira de interagir pintura com matéria.
Os quadros, de inegável impacto, tornam-se ainda mais fascinantes quando se observa a técnica utilizada e o fascínio visual que ela proporciona. Linhas horizontais e diagonais, reforçadas pelo movimento da espátula contribuem para que as casas mostradas ganhem vida. Técnica e materiais são articulados mostrando que seu grande tema não é a deterioração da cidade, mas as possibilidades da pintura em si mesma como campo de experimentação para reinventar a visão estereotipada que se tem do mundo.
Nada mais falso. O assunto de sua pintura pode ser esse, mas aquilo que a diferencia é algo bem distinto. O pensamento da artista se nutre da experimentação com materiais e da busca das melhores formas de transformar essa inquietação em resultado artístico.
Pedaços de madeira, limalhas de ferro, placas de cobre, pó de mármore, fragmentos de tecido e folhas de ouro são alguns dos elementos que incorpora em suas telas. Tais recursos, somados à sua técnica de veladuras sucessivas, permite um desempenho visual plástico marcado pela construção de espaços misteriosos em que objetos são incorporados à tela para obter um diálogo com áreas texturadas.
O raciocínio de Cecília Bronzoni é marcado justamente pela maneira como o espatulado, a técnica de camadas e a somatória de materiais se articulam em composições marcadas pelo desenvolvimento de uma linguagem em que a forma de se chegar às imagens merece plena atenção.
A fotografia de um casario torna-se geralmente o ponto de partida para a sua desconstrução imagética em possibilidade pictórica. A imagem inicial torna-se então o pretexto para a progressiva feitura de uma nova imagem, com elementos da primeira, sim, mas, acima de tudo, com uma preocupação com a maneira de interagir pintura com matéria.
Os quadros, de inegável impacto, tornam-se ainda mais fascinantes quando se observa a técnica utilizada e o fascínio visual que ela proporciona. Linhas horizontais e diagonais, reforçadas pelo movimento da espátula contribuem para que as casas mostradas ganhem vida. Técnica e materiais são articulados mostrando que seu grande tema não é a deterioração da cidade, mas as possibilidades da pintura em si mesma como campo de experimentação para reinventar a visão estereotipada que se tem do mundo.
